Что такое 3D моделирование персонажей?
3D моделирование персонажей — это искусство создания трехмерных персонажей для игр, анимации, кино или цифрового искусства. Используя специализированное программное обеспечение для создания 3D персонажей, художники могут лепить персонажей из полигонов или вокселей, добавляя текстуры, скелеты и детали, чтобы оживить их. Стили варьируются от аниме и фэнтези до реалистичных и мультяшных дизайнов, в зависимости от предполагаемого использования и возможностей программного обеспечения.
Типичный рабочий процесс создания 3D персонажа
Создание персонажа — это многоаспектный процесс, включающий несколько этапов, каждый из которых вносит свой вклад в развитие всестороннего и увлекательного персонажа. Хотя основные шаги часто остаются похожими, конкретные детали могут значительно различаться в зависимости от потребностей и характера различных проектов, жанров или медиаформатов. Вот более подробное описание шагов:
1. Концептуализация
Источник изображения: https://3dstudio.co/3d-character-modeling/
Начните с визуализации персонажа. У вас должен быть набросок в голове, включающий все основные черты. Концепции, которые у вас есть о этом 3D персонаже, могут помочь направить пропорции, черты и детали в вашем последующем процессе моделирования.
Затем вы можете нарисовать их или начать набросок в программном обеспечении для 3D моделирования. Если вы не умеете рисовать и у вас только смутные идеи в голове, мы бы предложили использовать инструмент генерации AI, такой как Meshy, где вы можете позволить AI генерировать идеи для вас, используя текстовый ввод.
2. Моделирование
Когда у вас есть базовая идея и набросок, начинается процесс фактического моделирования.
Используя программное обеспечение для 3D моделирования, вы можете создать базовую форму или «сетку» персонажа. Вы соедините лицо, тело и скелет, и сформируете базовый контур персонажа.
Этот процесс обычно начинается с базовых форм, которые уточняются по мере добавления деталей. Знание анатомии может быть полезным.
3. Скульптинг
Источник изображения: https://discover.therookies.co/2022/05/20/realistic-3d-character-workflow-explained/
С помощью инструментов для скульптинга вы добавляете такие черты, как выражения лица или мускулатуру, делая модель более живой. Инструменты, такие как Blender и ZBrush, превосходны в детальном цифровом скульптинге.
4. Ретопология
Источник изображения: https://cmuanimation.weebly.com/topology-referenceguide.html
Ретопология в 3D моделировании — это процесс реорганизации топологии сетки — ее вершин, ребер и граней — для того, чтобы сделать модель более эффективной и подходящей для анимации или рендеринга. Это включает в себя оптимизацию сетки модели для улучшения эффективности в рендеринге и анимации.
Этот шаг особенно важен для дизайна игр, чтобы избежать задержек из-за сложной геометрии.
5. Разворачивание UV
Источник изображения: https://helpx.adobe.com/substance-3d-painter/features/automatic-uv-unwrapping.html
Прежде чем перейти к этапу текстурирования, последний шаг процесса моделирования — создать 2D представление вашей модели. Это означает, что разворачивание 3D поверхности в 2D изображение подготавливает ее для текстурирования. Разворачивание UV обеспечивает правильное выравнивание текстур, таких как кожа или узоры доспехов, с персонажем.
6. Текстурирование
Источник изображения: https://ilogos.biz/3d-character-modeling-complete-guide-to-3d-character-design/
Текстурирование необходимо, потому что оно придает жизненность вашей 3D модели персонажа. Независимо от того, насколько совершенной и реальной вы считаете свою модель, текстурирование все равно необходимо. Как только вы завершили разворачивание UV, вы можете применять материалы, цвета и узоры, чтобы добавить реализм персонажу. После текстурирования процесс моделирования завершен.
7. Риггинг
Источник изображения: https://ilogos.biz/3d-character-modeling-complete-guide-to-3d-character-design/
Риггинг добавляет скелетную структуру модели, чтобы впоследствии она могла двигаться. Это необходимо для реалистичной анимации в играх и фильмах.
8. Анимация
Источник изображения: https://3dstudio.co/3d-character-modeling/
Анимация показывает последовательность статических изображений. С установленным ригом вы оживляете персонажа, создавая последовательности движений, которые заставляют персонажа ходить, прыгать или выражать эмоции. Основная цель этого шага — создать наиболее реалистичное движение вашего 3D персонажа.
9. Рендеринг
Источник изображения: https://discover.therookies.co/2022/05/20/realistic-3d-character-workflow-explained/
Последний шаг, рендеринг, использует освещение и эффекты окружающей среды для создания полированного, высококачественного изображения или видео персонажа.
Топ 11 программ для создания 3D персонажей на рынке
Теперь, когда вы знаете основные шаги создания 3D персонажей, следующий шаг — найти программное обеспечение для создания 3D персонажей, которое лучше всего подходит вам!
Может быть сложно и затратно по времени найти подходящее из множества вариантов на рынке. Но мы сделали это за вас! Вот список лучших бесплатных и профессиональных инструментов:
Reallusion Character Creator
Reallusion Character Creator известен своими реалистичными, настраиваемыми персонажами. Он широко используется в разработке игр и анимации с обширной библиотекой активов, что позволяет быстро создавать персонажей с минимальными ручными настройками.
- Плюсы: Интуитивная настройка; обширная библиотека активов; мощный для реализма в 3D персонажах.
- Минусы: Ограниченные бесплатные опции; может потребоваться дополнительное программное обеспечение для продвинутой анимации.
- Рейтинг: ★★★★★
Eldritch Foundry
Eldritch Foundry — это бесплатный веб-инструмент для создания персонажей, который позволяет вам проектировать и заказывать настраиваемые, высокодетализированные миниатюры для настольных игр. С бесчисленными опциями для оружия, одежды, монтированных единиц и полностью позируемых фигур, он предназначен для помощи игрокам в создании эпических, уникальных миниатюр.
- Плюсы: Идеально для создания фэнтезийных персонажей; большой выбор активов; простой интерфейс для персонажей настольных игр.
- Минусы: Ограниченная универсальность за пределами фэнтезийных тем; может не хватать детальных опций текстурирования.
- Рейтинг: ★★★★☆
Blender
Blender — это универсальное, бесплатное и с открытым исходным кодом программное обеспечение для создания 3D персонажей, которое охватывает все, от моделирования до анимации и рендеринга. Оно хорошо подходит для создания детализированных аниме, фэнтези и реалистичных персонажей, делая его высоко адаптируемым к различным стилям.
- Плюсы: Бесплатное с обширными функциями; высоко настраиваемое; обширная поддержка сообщества и учебные материалы.
- Минусы: Крутая кривая обучения; требует мощного компьютера для сложных моделей.
- Рейтинг: ★★★★★
Meshy
Meshy упрощает процесс создания 3D персонажей с помощью AI, позволяя легко преобразовывать изображения или текст в 3D модели. Вы можете напрямую вводить текст или изображение, и Meshy создаст для вас 3D модель, которую можно экспортировать как STL файл для 3D печати. Это идеально для начинающих, которым нужен быстрый и доступный инструмент для создания настраиваемых персонажей.
- Плюсы: Удобный для начинающих; AI-генерированные модели экономят время; прямая конвертация изображения в 3D.
- Минусы: Ограниченная настройка по сравнению с продвинутым программным обеспечением для моделирования; меньше опций для детального риггинга.
- Рейтинг: ★★★★☆
Daz3D
Daz3D предлагает обширную библиотеку активов и инструментов для создания реалистичных 3D персонажей. Известен своей легкостью манипуляции активами, Daz3D отлично подходит для художников, ищущих высококачественные рендеры и опции настройки.
- Плюсы: Обширная библиотека активов; высококачественный рендеринг; хорош для реалистичного дизайна персонажей.
- Минусы: Премиум активы могут быть дорогими; отсутствуют продвинутые возможности анимации; есть кривая обучения.
- Рейтинг: ★★★★☆
Adobe Fuse
Adobe Fuse позволяет быстро создавать персонажей с помощью системы перетаскивания, идеально подходящей для пользователей, которым нужны настраиваемые персонажи быстро. Он хорошо интегрируется с Adobe Photoshop, что делает дальнейшую настройку бесшовной.
- Плюсы: Легкий в использовании интерфейс перетаскивания; интеграция с экосистемой Adobe; хорош для быстрых, настраиваемых моделей.
- Минусы: Ограниченная доступность новых обновлений; требует Photoshop для продвинутой детализации.
- Рейтинг: ★★★☆☆
Autodesk Maya
Autodesk Maya — это инструмент профессионального уровня, часто используемый в кино и играх для анимации 3D персонажей. Он предоставляет мощные инструменты для риггинга, текстурирования и анимации, идеально подходящие для высокодетализированных и сложных персонажей.
- Плюсы: Продвинутые инструменты анимации; отлично подходит для высокодетализированного риггинга персонажей; стандарт в индустрии для профессионалов.
- Минусы: Дорогой для индивидуальных пользователей; высокая кривая обучения.
- Рейтинг: ★★★★★
Autodesk 3ds Max
Autodesk 3ds Max предлагает мощные возможности моделирования и рендеринга, особенно популярные в архитектуре и дизайне игр. Он хорошо подходит для создания детализированных фэнтезийных и научно-фантастических персонажей с сложными структурами.
- Плюсы: Сильные инструменты моделирования и текстурирования; отлично подходит для детализированных, сложных моделей; поддерживает обширные плагины.
- Минусы: Ограниченные инструменты анимации по сравнению с Maya; дорогой и сложный.
- Рейтинг: ★★★★☆
ZBrush
ZBrush известен своими продвинутыми функциями цифрового скульптинга, что делает его идеальным для художников, сосредоточенных на высокодетализированных органических персонажах. С обширным набором кистей и опций текстурирования, он отлично подходит для реалистичного скульптинга.
- Плюсы: Исключительные инструменты скульптинга; хорошо работает с высокополигональными моделями; сильное сообщество поддержки.
- Минусы: Сложный интерфейс; ограниченные функции анимации и риггинга.
- Рейтинг: ★★★★★
Mixamo
Mixamo — это браузерный инструмент от Adobe, который фокусируется на легком риггинге и анимации 3D персонажей. Он идеально подходит для начинающих, которым нужны анимированные модели быстро, и хорошо работает с настраиваемыми и готовыми персонажами.
- Плюсы: Бесплатные анимации и риггинг; доступен для начинающих; отлично работает с продуктами Adobe.
- Минусы: Ограниченная настраиваемость; отсутствуют углубленные инструменты моделирования.
- Рейтинг: ★★★★☆
MakeHuman
MakeHuman — это бесплатный, с открытым исходным кодом инструмент, специализирующийся на создании реалистичных человеческих моделей. Это простое программное обеспечение, идеально подходящее для быстрого прототипирования персонажей, позволяющее регулировать возраст, пол и тип телосложения.
- Плюсы: Легкий в использовании; бесплатный и с открытым исходным кодом; отлично подходит для реалистичной анатомии человека.
- Минусы: Ограниченное разнообразие персонажей; базовые элементы управления для риггинга и анимации.
- Рейтинг: ★★★☆☆
Как выбрать подходящий создатель 3D персонажей для вас
Чтобы выбрать лучшее программное обеспечение, оцените ваш уровень навыков, требования проекта и бюджет. Начинающие могут найти полезными Meshy или Mixamo, в то время как профессионалы часто предпочитают Maya или ZBrush для более сложных проектов. Для более простого онлайн-решения Meshy предоставляет отличные начальные функции без крутого обучения.
Изучите эти создатели 3D персонажей и начните создавать своего собственного 3D персонажа
С этими инструментами вы можете создавать персонажей в стилях аниме, реализма, научной фантастики, фэнтези и мультфильмов. Попробуйте различные бесплатные и платные опции, чтобы найти ту, которая лучше всего соответствует вашим потребностям, уровню навыков и желаемому стилю персонажа. Готовы начать свое путешествие? Погрузитесь в одно из этих программных решений для создания 3D персонажей сегодня!
