Кожен анімаційний фільм, телевізійне шоу та відеогра, які вам коли-небудь подобалися, починалися зі сторіборду. Що ж це таке? Сторіборд використовується у кіновиробництві з 1930-х років і допомагає спрямовувати напрямок і бачення проекту, незалежно від того, хто бере участь у його створенні.
Цей посібник відповість на всі ваші запитання щодо анімаційного сторіборду. У цій статті ми розглянемо, чому сторіборди важливі в анімаційних проектах, як створювати анімаційні сторіборди та як розпочати свою кар'єру як художник сторіборду. Якщо ви фанат анімації або хтось, хто хоче працювати в секторі виробництва анімації, цей посібник буде корисним.
Що таке анімаційний сторіборд?
Анімація, серіали та фільми критично залежать від сторіборду. Сторіборд є важливим етапом для кожного починаючого режисера, який має ідею для анімації. Він повинен візуально захопити сутність і структуру задуманої анімації.
Сторіборд по суті є колекцією ескізів, що зображують важливі події наративу в хронологічному порядку. Це створює візуальний зв'язок між наративом або загальною концепцією та фінальною анімацією. Кожен ескіз зазвичай зображає важливий кадр або момент. Це називається панелями, і вони також можуть фіксувати технічну інформацію, зазвичай у окремих коробках.
Художники сторіборду створюють сторіборди після написання сценарію. Сторіборд описує основні елементи того, як анімація або фільм повинні бути виконані і як вони повинні виглядати у завершеному вигляді. Він включає:
- Номери/коди кадрів, сцен або послідовностей (щоб забезпечити точний порядок дій).
- Примітки до діалогів або бульбашки з текстом (для важливих моментів у сценарії)
- Примітки до дій (рух акторів, сцени або реквізиту)
- Примітки до камери (кути, рухи та точки зору)
- Примітки щодо візуальних ефектів
- Будь-які інші примітки, необхідні для закріплення бачення історії
Чому вам потрібен сторіборд для анімації?
По-перше, ви можете вважати його візуальним планом, який допомагає вам захопити ваші творчі кадри і перетворити їх у послідовність точних візуалізацій. Крім того, сторіборди можуть допомогти вам організувати потік наративу та структуру вашої анімації, забезпечуючи, щоб кожен кадр вписувався у більші наративні цілі. Нарешті, сторіборди дозволяють вам заздалегідь окреслити вашу візуальну історію, створити цілісний вигляд і відчуття, а також спрямовувати аніматорів, режисерів та членів команди для досягнення послідовних творчих результатів.
Ось основні переваги використання сторіборду для анімаційних проектів:
- Покращення ясності та координації: Він сприяє чіткій комунікації та командній роботі, зображуючи налаштування сцен, взаємодії персонажів та важливі дії, тим самим усуваючи непорозуміння та дорогі коригування під час виробництва.
- Проактивне вирішення проблем: Сторіборди допомагають виявити наративні та технічні проблеми в анімації до початку виробництва. Це дозволяє своєчасно вирішувати проблеми, економлячи час і гроші, покращуючи загальну ефективність.
- Отримання схвалення проектів: Сторібординг допомагає забезпечити фінансування, чітко передаючи бачення проекту інвесторам, таким як продюсери та студії.
- Допомагає виявити виробничі виклики: Коли режисер дивиться на сторіборди, вони можуть помітити недоліки в сюжеті або проблеми з VFX, які потрібно вирішити до початку зйомок або анімації.
Як створити анімаційний сторіборд?
Перш ніж створити сторіборд, вам потрібно переконатися, що ваш сценарій близький до фінального, щоб сторіборд міг представити наратив у точних деталях. Ось загальні кроки для створення сторіборду анімації:
Отримайте шаблон сторіборду: Ви можете створити сторіборд, використовуючи ескізи, зазвичай 4-6 на сторінку. Ваш шаблон може бути паперовим або цифровим.
Створіть ескізи: Вам потрібно буде ескізувати кожну сцену, перш ніж почати додавати заголовки та деталі до них. Додайте деталі та колір: Аніматор сторіборду додасть деталі та колір. Це надає можливість виявити будь-які помилки до того, як будуть створені фінальні малюнки.
Імпорт на ваш комп'ютер: Додайте бульбашки з текстом, підписи та будь-які інші необхідні деталі. Якщо ви робили свої ескізи вручну, спочатку відскануйте їх у комп'ютер, а потім робіть зауваження. На цьому етапі ви, швидше за все, будете використовувати Adobe Photoshop, Illustrator або Toon Boom.
Експорт у фінальний формат: На цьому етапі ви можете побачити, що сторіборд перетворився на просту анімовану відеопослідовність. Ви також можете експортувати їх як серію нерухомих зображень.
Приклади чудових анімаційних сторібордів
Перегляд сторіборду будь-якого анімаційного фільму може допомогти вам навчитися розповідати захоплюючу візуальну історію. Чудові анімаційні фільми часто розкривають корисні поради, і ви швидко зрозумієте, як створювати сторіборди, вивчаючи ці ефективні приклади. Далі я розгляну два приклади сторібордів: класичний та порівняння "пліч-о-пліч", обидва з яких варті вашої уваги.
Класичні анімаційні сторіборди
Класичні анімації пропонують багатство прикладів сторібордів, де кожна панель ретельно відображає потік історії та емоційну глибину. Наприклад, відомі роботи Disney, такі як Король Лев, розкривають сторіборди, які елегантно перетворюють складні емоційні арки у візуальні послідовності. Ці сторіборди поєднують величність із тонкістю, навчаючи аніматорів, як поєднувати насичені дією сцени з рефлексивними моментами для створення гармонійного наративного ритму.
Порівняння "пліч-о-пліч"
Порівняння сторібордів з їхніми фінальними анімованими версіями надає детальний погляд на те, як початкові бачення перетворюються на завершені анімації. Вгору від Pixar пропонує вражаючий приклад, де сторіборд для монтажу "Сімейне життя" тісно узгоджується з завершеною анімацією. Це порівняння підкреслює вплив сторіборду на таймінг, композицію та динаміку персонажів, забезпечуючи, що кожна сцена зберігає свій задуманий вплив. Завдяки таким аналізам аніматори можуть вдосконалити свою здатність передбачати та виконувати елементи візуального сторітелінгу, підвищуючи загальну глибину та залученість своїх проектів.
Інструменти та програмне забезпечення для анімаційного сторіборду
Сучасні інструменти тепер роблять створення анімаційних сторібордів простішим і більш творчим. Ці інструменти допомагають творцям сторібордів зменшити технічні труднощі, дозволяючи художникам зосередитися на розповіді своїх історій. Наступні інструменти мають прості інтерфейси та готові елементи, які дозволяють художникам експериментувати з різними візуальними стилями та техніками.
- Toon Boom Storyboard Pro: Пропонує комплексний набір можливостей, дозволяючи художникам малювати безпосередньо в додатку та легко налаштовувати елементи. Його потужна функціональність таймлайну допомагає синхронізувати візуальні елементи зі звуком, створюючи цілісний наративний досвід.
- Storyboarder: Storyboarder — це безкоштовний інструмент для створення сторібордів. Він має простий інтерфейс, який чудово підходить для початківців. Ви можете використовувати базові інструменти пензля, імпортувати сценарії та експортувати сторіборди в анімаційне програмне забезпечення, таке як Adobe After Effects.
- Procreate: Для початківців використання Procreate для створення сторібордів може бути більш підходящим вибором. Ви можете швидко малювати прості сторіборди, заощаджуючи багато часу на вивчення професійного програмного забезпечення.
- Adobe After Effects(AE): AE є дуже ефективним для створення динамічних сторібордів. Багато художників використовують AE для створення малюнків сторіборду та імітації анімаційних ефектів.
- Meshy: Впровадження штучного інтелекту є гарним вибором для початківців. Meshy може допомогти вам перетворити зображення на 3D модель і збільшити вашу швидкість при створенні розкадровок. Більш детальні уроки доступні на Meshy!
Розширені рішення для розкадровок
Використовуючи технологічні досягнення, аніматори можуть зберегти своє творче бачення, оптимізуючи ефективність робочого процесу протягом усього процесу створення розкадровок.
- Універсальні шаблони: Пропонуючи ряд налаштовуваних шаблонів, ці інструменти забезпечують, що панелі розкадровок відповідають стандартним розмірам і макетам індустрії. Шаблони надають структуровану відправну точку, дозволяючи при цьому налаштування, які відповідають конкретним вимогам проекту.
- Функції співпраці: Багато з цих цифрових платформ включають функціональності співпраці, що дозволяє членам команди працювати одночасно над тією ж розкадровкою. Це сприяє узгодженому творчому процесу, оскільки зворотний зв'язок і виправлення безперешкодно інтегруються в робочий процес.
- Платформи на основі хмари: Платформи на основі хмари пропонують перевагу віддаленого доступу, що дозволяє членам команди з різних локацій ефективно співпрацювати. Ця гнучкість є невід'ємною частиною сучасних виробничих середовищ, де віддалена робота стала звичайною справою.
3 принципи чудової анімаційної розкадровки
- Точність
Чудова анімаційна розкадровка є важливою для чіткого сюжету. Вона потребує ретельної уваги до деталей у тому, як вона візуально представляє кожну сцену. Кожна панель повинна точно показувати основні елементи сцени, передаючи правильний настрій. Художники можуть підкреслити важливі сюжетні моменти, використовуючи різні кути і розумні макети, які привертають увагу глядача. Такий підхід не лише покращує історію, але й робить кожну сцену більш візуально цікавою, створюючи захоплюючий досвід для аудиторії.
- Послідовність
Послідовність є ключем до плавної розкадровки. Вона допомагає створити чітку візуальну історію без перерв. Збереження позицій персонажів, реквізиту та освітлення послідовними по всіх панелях дозволяє легкі переходи, забезпечуючи природний потік історії. Виправляючи будь-які непослідовності на ранніх етапах розкадровки, художники можуть запобігти перервам у потоці і забезпечити візуальний досвід, де кожна сцена логічно пов'язана з попередньою.
- Професійність
Розкадровка також повинна професійно показувати взаємодію персонажів, діалоги та точки зору камери. Кожен кадр повинен чітко захоплювати основну дію і розмову, пропонуючи чіткий шлях для аніматорів. Крім того, розкадровка повинна включати кути і рухи камери, які є критичними для впливу на залучення глядача та емоційну реакцію. Художники розкадровок перетворюють статичні зображення на динамічні візуальні наративи, зосереджуючись на цих характеристиках, успішно встановлюючи основу для фінального виробництва анімації.
Практичні поради для починаючих художників розкадровок
Поради для початківців в анімації
Щоб досягти успіху в створенні розкадровок, зосередьтеся на основах візуального наративу. Дізнайтеся, що робить сюжетну лінію захоплюючою, як ефективна композиція сцени і візуальний потік. Практикуйте вправи, які допоможуть вам виразити дію і емоції чіткими зображеннями, закладаючи міцну основу для вашої творчості.
- Займайтеся різноманітними вправами з малювання: Виділіть час для малювання різних сцен, використовуючи різні техніки, такі як перспектива і емоційний вираз. Практика допомагає вам розповідати більш складні історії через візуальні засоби і робить вас адаптивними до різних методів наративу.
- Ознайомтеся з Іконічними Сторібордами: Вивчайте відомі сторіборди, щоб дізнатися про техніки, які сприяють їхньому успіху. Спостерігайте, як ці сторіборди балансують елементи, такі як темп і емоційний вплив, надаючи цінні інсайти, які ви можете інтегрувати у свій власний творчий процес.
Зворотний зв'язок та Ітерація
Отримання зворотного зв'язку є важливим для покращення ваших сторібордів. Обмін вашою роботою з довіреними колегами або наставниками може допомогти вам побачити нові способи покращення вашої історії та візуалізації.
- Інтегруйте Конструктивний Зворотний Зв'язок: Враховуйте зворотний зв'язок для покращення зв'язності та глибини вашої історії. Цей поступовий процес покращує ваше візуальне оповідання.
- Прагніть Безперервного Покращення Навичок: Завжди шукайте способи покращити свої навички. Досліджуйте нові інструменти та техніки, беріть участь у семінарах або онлайн-курсах, щоб залишатися в курсі в анімаційному оповіданні.
Висновок
Це все про сторіборди. Я вірю, що завдяки цій статті ви вже отримали розуміння сторібордів. Опановуючи мистецтво анімаційних сторібордів, ви можете розкрити свій потенціал і створювати візуально захоплюючі історії, які глибоко резонують з вашою аудиторією.
Сторіборди схожі на трек, який допомагає вашим анімаційним персонажам виконати чудове шоу від початку до кінця. Якщо ви хочете стати перспективним художником сторібордів, продовжуйте досліджувати цей шлях! Оскільки опанування основ сторібордів залишатиметься вічною навичкою в майбутньому, ви можете використовувати її як важіль, щоб підняти всю анімаційну індустрію.
