Ano ang nagpapasaya at nakakaengganyo sa isang laro? Ito ba ay dahil sa kahanga-hangang visual, kapana-panabik na mekanika, o ang pakiramdam ng pakikipagsapalaran? Ang katotohanan ay ang mahusay na disenyo ng laro ay isang kumbinasyon ng maraming elemento na nagtutulungan upang lumikha ng hindi malilimutang karanasan. Kung ikaw man ay gumagawa ng isang maliit na indie game o isang napakalaking open-world na laro, ang pag-unawa sa 9 na mahahalagang prinsipyo para sa disenyo ng laro ay makakatulong sa iyo na mapunta sa tamang landas.
Ano ang Mga Prinsipyo ng Disenyo ng Laro para sa mga Baguhan?
Ang mga prinsipyong ito para sa disenyo ng laro ay ang mga pangunahing alituntunin na nagbibigay-kaalaman sa paglikha ng mga nakakaengganyong laro. Upang matiyak na ang mga laro ay nagbibigay ng tuluy-tuloy at kapaki-pakinabang na karanasan para sa mga manlalaro, kailangan mong mag-focus sa mekanika, estetika, at interaksyon ng manlalaro sa panahon ng proseso ng pagbuo ng laro. Sa pamamagitan ng pagsunod sa mga prinsipyong ito at mahahalagang tip, ito ay kapaki-pakinabang para sa iyong landas upang maging isang game designer, at nagbibigay-daan sa iyo na lumikha ng mga laro na nakakaakit sa iyong mga manlalaro.
1. Itakda ang Iyong Malinaw na Mga Layunin at Adhikain
Ang mga layunin ng laro ay nagiging mas makahulugan kapag ito ay natural na nakatali sa kwento. Sa halip na tapusin lamang ang mga random na gawain, dapat maramdaman ng mga manlalaro na ang kanilang mga aksyon ay may epekto sa mundo at sa mga karakter nito. Halimbawa, sa The Legend of Zelda: Breath of the Wild, ang mga layunin ay hindi lamang tungkol sa pagtalo sa mga kaaway—ito ay tungkol sa pagpapanumbalik ng Hyrule. Kapag ang mga layunin ay bahagi ng kwento, nananatiling motivated ang mga manlalaro dahil ang bawat tagumpay ay parang tunay na pag-unlad sa kwento.
Pagsasaayos ng Mga Layunin Batay sa Feedback ng Manlalaro
Ang isang mahusay na laro ay patuloy na umuunlad, at ang feedback ng manlalaro ay susi sa pagpapahusay ng mga layunin. Kung ang mga manlalaro ay nakakahanap ng isang quest na masyadong nakakainis o masyadong madali, maaaring i-tweak ito ng mga developer upang mapanatili ang balanse. Halimbawa, ang Fortnite ay patuloy na inaayos ang mga hamon batay sa pakikipag-ugnayan ng manlalaro. Maaari mong pakinggan ang iyong komunidad ng laro upang makatulong na lumikha ng mga layunin na masaya at kapaki-pakinabang, tinitiyak na ang laro ay mananatiling sariwa at kasiya-siya.
2. Lumikha ng Nakaka-engganyong Core Mechanics
Pagpapanatili ng Interes ng Manlalaro sa Pamamagitan ng Core Interactions
Tulad ng alam nating lahat, ang mga interaksyon ang nagpapanatili sa mga manlalaro na kasali sa laro. Ito ang mga pangunahing sandali na humuhubog sa karanasan at nagpapanatili sa mga tao na bumalik para sa higit pa. Halimbawa, sa mga strategy games, ang pamamahala ng mga resources ay hindi lamang tungkol sa pagkolekta ng mga bagay—ito ay tungkol sa paggawa ng matalinong mga pagpili na nagtutulak sa iyong pag-unlad. Ang mga desisyong ito ang nagpapaisip at nagpapasubok sa mga manlalaro.
Sa pamamagitan ng pagtutok sa malakas na core mechanics, tinitiyak mo na ang bawat interaksyon ay naaayon sa solidong prinsipyo ng disenyo ng laro, na nagpapanatili sa mga manlalaro na nakalubog at interesado.
Pagsubok ng Iba't Ibang Ideya ng Interaksyon
Maaari kang mag-eksperimento sa iba't ibang uri ng mga interaksyon upang gawing mas kapana-panabik ang iyong laro at tumugma sa iyong mga layunin. Tingnan ang mga mekanika sa ibang mga laro at isipin kung ano ang pinaka-angkop para sa iyong laro—tulad ng paggamit ng stealth sa isang tactical game o paglikha ng masayang eksplorasyon sa isang open-world na pakikipagsapalaran. Huwag matakot na subukan ang iba't ibang bagay at tingnan kung ano ang gumagana. Ito ay tungkol sa pag-tweak at pag-refine ng mga tampok na ito hanggang sa maramdaman nilang tama at gawing mas nakaka-engganyo ang karanasan sa laro para sa iyong mga manlalaro.
3. Balansehin ang Hamon at Kasanayan
Pagpapanatili ng Interes ng Manlalaro sa Tamang Balanse
Upang mapanatili ang interes ng mga manlalaro, mahalaga ang tamang balanse sa pagitan ng hamon ng laro at kakayahan ng mga manlalaro. Dapat tumataas ang hirap habang gumagaling ang mga manlalaro, ngunit hindi ito dapat maging masyadong mahirap o masyadong madali. Maaari mong gamitin ang tinatawag na adaptive difficulty, na nagbabago sa laro base sa kung gaano kahusay ang ginagawa ng isang manlalaro. Tinitiyak nito na ang bawat isa ay nakakakuha ng personalized na karanasan, kung saan ang laro ay nararamdamang rewarding, anuman ang antas mo.
Pag-aayos ng Hirap upang Magkasya sa Manlalaro
Isang paraan upang mapanatiling kapana-panabik ang laro para sa lahat ay sa pamamagitan ng pag-aayos ng hirap base sa kung gaano kahusay ang ginagawa ng manlalaro. Halimbawa, sa isang role-playing game, kung ang isang manlalaro ay madaling nakakalusot sa mga laban, maaari mong gawing mas matalino ang mga kaaway o magdagdag ng mas mahihirap na hamon. Kung ang isang manlalaro ay nahihirapan, maaari mong babaan ang hirap upang hindi sila ma-frustrate. Nakakatulong ito sa mga manlalaro na maramdaman na lagi silang hinahamon ng sapat, at pinapanatili silang bumabalik para sa higit pa.
Paggamit ng Mga Tip sa Pag-develop upang Pinuhin ang Balanse
Bilang isang developer, marami kang matutunan mula sa ibang mga laro at mula sa playtesting upang makuha ang tamang balanse. Sa pamamagitan ng pagsunod sa mga pangunahing prinsipyo ng disenyo ng laro, tulad ng progressive difficulty at player feedback, maaari mong ayusin ang iyong laro upang matiyak na ito ay mapanghamon nang hindi nagiging hindi patas. Ang prosesong ito ay tumutulong na mapanatiling masaya ang laro para sa malawak na hanay ng mga manlalaro, na ginagawang mas kasiya-siya ang karanasan para sa lahat sa paglipas ng panahon.
4. Panatilihin ang Immersion ng Manlalaro
Panatilihin ang Interes ng mga Manlalaro sa Pamamagitan ng Kwento at Sensory Details
Upang matiyak na ang mga manlalaro ay nananatiling interesado, mahalagang gamitin nang maayos ang kwento at ang mga sensory element ng laro. Kapag ang mga manlalaro ay nararamdaman na sila ay bahagi ng mundo at ng kwento, mas malamang na sila ay manatiling hooked. Kung ang mundo ng laro ay humihila sa kanila, mararamdaman nila na sila ay nabubuhay sa pakikipagsapalaran, hindi lamang pinapanood ito.
Pagkonekta ng Gameplay sa Kwento
Upang lumikha ng maayos na koneksyon sa pagitan ng gameplay at ng kwento, mahalaga na ang mga aksyon na ginagawa ng mga manlalaro sa laro ay tumutugma sa pangkalahatang tema. Halimbawa, kung gumagawa ka ng isang tactical game na nakatakda sa sinaunang Roma, gusto mo na ang mga estratehiya, kagamitan, at kahit ang paraan ng pakikipaglaban ay nararamdaman na totoo sa panahong iyon. Ginagawa nitong mas totoo ang laro at tumutulong sa mga manlalaro na mas makisali sa mundo.
Paglikha ng Sensory Experience
Ang atmospera ng laro ay malaking bahagi ng pagpapanatili ng immersion ng mga manlalaro. Ang mga bagay tulad ng background sounds, disenyo ng kapaligiran, at mga visual na detalye ay tumutulong na buhayin ang mundo. Halimbawa, sa isang laro na nakatakda sa isang gubat, ang tunog ng mga ibon, ang pagkaluskos ng mga dahon, at ang paraan ng pag-filter ng liwanag sa mga puno ay ginagawang mas totoo ang mundo ng laro. Ang lahat ng maliliit na detalyeng ito ay nagpapayaman sa karanasan at tumutulong sa mga manlalaro na makipag-ugnayan sa laro sa mas malalim na antas.
5. Magbigay ng Feedback at Mga Gantimpala
Pagbuo ng Mahahalagang Sistema ng Gantimpala
Ang mga gantimpala sa isang laro ay dapat na maramdaman na sulit. Hindi lang ito tungkol sa pagkuha ng bagong item o pag-level up; ito ay tungkol sa pag-reward sa mga manlalaro sa paraang nagpaparamdam sa kanila na maganda ang kanilang nakamit. Halimbawa, ang pagbibigay sa mga manlalaro ng mga bagong kakayahan, mga opsyon sa pagpapasadya, o kahit mga bagay tulad ng mga badge o posisyon sa leaderboard ay mga paraan upang kilalanin ang progreso.
Ang susi ay itugma ang mga gantimpala sa kung ano ang mahalaga sa manlalaro. Ang ilang mga manlalaro ay mahilig sa pagpapasadya ng kanilang mga karakter, habang ang iba ay maaaring masiyahan sa pagkakita ng kanilang pangalan sa tuktok ng leaderboard. Kapag ang mga gantimpala ay nararamdamang personalized, mas kasiya-siya ang mga ito. Ang isang mahusay na dinisenyong sistema ng gantimpala ay sumusunod sa mga pangunahing prinsipyo ng disenyo ng laro, na tinitiyak na ang mga insentibo ay umaayon sa mga motibasyon ng manlalaro at nagpapahusay sa pakikipag-ugnayan.
Pagbibigay ng Feedback na Nakakatulong
Ang feedback ay napakahalaga sa pagtulong sa mga manlalaro na mag-improve. Hindi lang ito tungkol sa pagsasabi ng “good job” o “try again.” Ito ay tungkol sa pagbibigay ng kapaki-pakinabang na impormasyon na makakatulong sa kanila na maging mas mahusay. Maaari mo itong gawin sa pamamagitan ng pagpapakita kung paano sila nag-perform sa isang level, pagbibigay ng mga tips kung ano ang susunod na gagawin, o kahit paggamit ng kwento para gabayan sila.
Ang isang laro tulad ng Celeste ay mahusay sa aspetong ito sa pamamagitan ng pagbibigay ng encouragement at payo sa mga mahihirap na bahagi, na nagpaparamdam sa mga manlalaro na suportado sila at binibigyan sila ng pagkakataon na matuto at mag-improve.
Paggamit ng Level Design para Magbigay ng Feedback
Ang level design ay isang mahusay na paraan upang magbigay ng feedback sa paraang natural. Sa pamamagitan ng maingat na paglalagay ng mga hamon at gantimpala sa laro, maaari mong gabayan ang mga manlalaro patungo sa pinakamahusay na mga estratehiya at desisyon nang hindi kinakailangang magbigay ng mahabang paliwanag. Halimbawa, kung nais mong mag-focus ang mga manlalaro sa isang partikular na taktika, maaari mong i-design ang isang level na nag-eencourage nito sa pamamagitan ng mga obstacles o rewards.
Sa ganitong paraan, ang feedback ay bahagi ng paglalakbay, na nagpapadali sa mga manlalaro na matuto habang nag-eenjoy pa rin. Ang isang mahusay na dinisenyong level ay maaaring magparamdam sa mga manlalaro na sila mismo ang nakakadiskubre ng mga solusyon, na isang pangunahing ideya sa mga prinsipyo ng game design. Kapag natural na nadidiskubre ng mga manlalaro ang mga solusyon sa pamamagitan ng gameplay, sila ay nananatiling engaged at motivated na mag-improve.
6. Pagtataguyod ng Player Agency
Pagbibigay ng Pagkakataon sa mga Manlalaro na Hugisin ang Kwento
Kapag nagdidisenyo ng laro, dapat mong bigyan ang mga manlalaro ng pagkakataon na gumawa ng mga desisyon na may halaga, maging ito man ay sa pagbabago ng kwento o sa pag-apekto sa gameplay. Sa The Witcher 3, halimbawa, ang mga pagpipilian na ginagawa mo ay may epekto sa ugali ng mga karakter at maging sa pagtatapos ng laro. Kung alam ng mga manlalaro na ang kanilang mga desisyon ay may tunay na konsekwensya, mas nagiging personal ang laro at pinapanatili silang interesado.
Pagbibigay ng Espasyo sa mga Manlalaro para Mag-Explore
Isa sa mga pinakamahusay na paraan upang panatilihing interesado ang mga manlalaro ay ang hayaan silang mag-explore ng mundo ng laro nang malaya. Maging ito man ay sa pamamagitan ng mga open environments o pagbibigay sa kanila ng iba't ibang tools para mag-eksperimento, ginagawa nitong mas open-ended at masaya ang laro. Halimbawa, sa mga laro tulad ng Minecraft o The Legend of Zelda: Breath of the Wild, maaaring pumili ang mga manlalaro kung paano nila nais makipag-ugnayan sa mundo, maging ito man ay sa pamamagitan ng pag-explore o paglutas ng mga puzzle.
Kapag mas maraming kalayaan ang mga manlalaro, mas nararamdaman nilang konektado sila sa laro, at mas gugugol sila ng oras sa pagtuklas ng mga bagong paraan ng paglalaro. Ang pagbibigay ng makabuluhang mga pagpipilian at open-ended na gameplay ay isang mahalagang bahagi ng malakas na prinsipyo ng game design, na tinitiyak na ang bawat karanasan ay natatangi at engaging.
Paggamit ng Mga Trick sa Game Design para Panatilihing Kawili-wili
Maaari ka ring gumamit ng ilang mga klasikong game design tricks upang bigyan ang mga manlalaro ng higit pang kontrol at excitement. Halimbawa, ang "emergent gameplay" ay kapag ang mga simpleng game rules ay nagreresulta sa mga kumplikadong senaryo. Ang mga laro tulad ng The Sims ay gumagamit ng teknik na ito, kung saan ang mga aksyon ng manlalaro ay maaaring magdulot ng iba't ibang hindi inaasahang resulta. Pinapayagan nito ang mga manlalaro na lumikha ng kanilang sariling mga kwento at desisyon.
Sa pamamagitan ng paggamit ng ganitong uri ng mga design tricks, masisiguro mong ang iyong laro ay may maraming espasyo para sa pagkamalikhain ng manlalaro, na ginagawa ang karanasan na sariwa at dynamic.
7. Disenyo para sa Replayability
Paggawa ng Iba't Ibang Gameplay sa Bawat Oras
Upang masigurong nais bumalik ng mga manlalaro sa iyong laro, dapat mong ihalo ang mga bagay-bagay upang ang bawat playthrough ay pakiramdam na iba. Halimbawa, maaari mong gamitin ang mga bagay tulad ng randomly generated levels, mga kaganapan na nagbabago sa bawat paglalaro, o kahit mga kwento na umaangkop sa ginagawa ng mga manlalaro. Ang mga laro tulad ng Hades at The Binding of Isaac ay mahusay sa aspetong ito, kung saan sa bawat paglalaro, ang mga level at kalaban ay iba, na ginagawa ang bawat run na bago at kapana-panabik.
Pagbibigay ng Dahilan sa mga Manlalaro na Maghukay ng Mas Malalim
Ang isa pang paraan upang mapanatili ang interes ng mga manlalaro ay ang pagtatago ng karagdagang nilalaman o mga sorpresa sa buong laro. Magagawa mo ito sa pamamagitan ng pagdaragdag ng mga lihim, maraming pagtatapos, o mga unlockable na nilalaman na tanging ang pinaka-dedikadong mga manlalaro lamang ang makakatuklas. Isipin ang The Legend of Zelda: Breath of the Wild—maraming mga lihim ito na nagbibigay gantimpala sa mga manlalaro para sa paggalugad sa bawat sulok at sulok ng laro.
Kapag natagpuan ng mga manlalaro ang mga nakatagong hiyas na ito, pakiramdam nila ay nakatuklas sila ng isang espesyal na bagay, na nagbibigay kasiyahan at nagbibigay sa kanila ng dahilan upang patuloy na maglaro. Ang isang maayos na istrukturang sistema ng gantimpala, na nakabatay sa matibay na prinsipyo ng disenyo ng laro, ay nagpaparamdam na makabuluhan ang paggalugad kaysa sa isang pag-iisip lamang.
Pag-aaral mula sa Pinakamahusay
Maaari ka ring tumingin sa mga laro na kilala sa pagkakaroon ng mahusay na replay value upang malaman kung ano ang nagpapagana sa kanila. Ang mga larong ito ay madalas na pinagsasama ang simpleng mga mekanika ng gameplay sa mga bagong twists o sorpresa na nagpapanatili sa mga manlalaro na bumabalik para sa higit pa. Halimbawa, nananatiling sariwa ang Minecraft dahil pinapayagan nito ang mga manlalaro na bumuo at lumikha sa walang katapusang mga paraan, habang ang Dark Souls ay hinahamon ang mga manlalaro sa natatanging mga paraan sa bawat oras na maglaro sila.
Sa pamamagitan ng pag-aaral kung paano pinapanatili ng mga larong ito ang interes ng mga manlalaro, makakakuha ka ng magagandang tip upang gawing kasing-engganyo ang iyong sariling laro.
8. I-optimize ang Karanasan ng Gumagamit
Ang pagpapahusay ng karanasan ng gumagamit ay nangangailangan ng pokus sa paglikha ng mga interface at kontrol na nagbibigay-daan sa tuluy-tuloy na interaksyon. Ang isang user interface ay dapat kumilos bilang isang daan sa pagitan ng manlalaro at ng laro, na tinitiyak na ang bawat pagkilos ay nararamdaman na likas. Ang pagkamit nito ay nangangailangan ng diin sa kalinawan kung saan ang bawat elemento ay may layunin, na ginagabayan ang mga manlalaro nang walang kahirap-hirap sa kanilang paglalakbay. Dapat bigyang-diin ng mga designer ang inklusibidad sa pamamagitan ng pagbuo ng mga sistema na tumutugon sa mga manlalaro ng magkakaibang kakayahan, na nagpapalawak ng apela at accessibility ng laro.
Pagpapadali ng Navigation para sa mga Manlalaro
Kapag nagdisenyo ka ng laro, gusto mong maging komportable ang mga manlalaro sa paggalaw at pag-access sa lahat ng kanilang kailangan nang walang pagkabigo. Nangangahulugan ito ng pag-iisip kung paano natural na inaasahan ng mga manlalaro na gumana ang mga bagay. Halimbawa, ang mga button ay dapat nasa lohikal na mga lugar, at ang menu ay dapat madaling i-navigate. Isipin kung paano sa Super Mario Odyssey, ang lahat ng mga kontrol ay simple at madaling maunawaan—ang mga manlalaro ay maaaring direktang makapasok sa aksyon nang hindi kinakailangang magbasa ng manual.
Pagsusuri at Pagpapabuti ng Usability
Mahalaga na subukan ang iyong laro sa mga totoong manlalaro sa panahon ng pag-unlad upang makita ang anumang mga isyu at mapabuti kung paano ito gamitin. Magagawa mo ito sa pamamagitan ng panonood kung paano nakikipag-ugnayan ang mga manlalaro sa iyong laro at makita kung saan sila nahihirapan. Sabihin nating sa isang laro tulad ng The Witcher 3, napansin mong madalas na nahihirapan ang mga manlalaro na malaman kung paano i-access ang imbentaryo.
Sa pamamagitan ng pagsasaayos ng menu upang gawing mas malinaw, maaari mong ayusin ang isyu. Ito ay tungkol sa pagpapadali at pagpapasaya sa laro para sa mga manlalaro, at ang pagsubok ay nagbibigay sa iyo ng pagkakataon na patuloy na mag-tweak at mag-improve.
Pakikinig sa Feedback ng Manlalaro
Gusto mo ring patuloy na makinig sa iyong mga manlalaro kapag nailabas na ang laro. Maaaring mangahulugan ito ng pagdaragdag ng mga bagong tampok batay sa kung ano ang hinihiling ng mga manlalaro o pag-aayos ng mga problemang itinuro nila. Halimbawa, sa No Man's Sky, nakatanggap ang mga developer ng feedback tungkol sa mga maagang bug ng laro at kakulangan ng mga tampok.
Nakinig sila at gumawa ng mga pangunahing update na nagpabago sa laro sa isang bagay na kinagigiliwan ng mga tagahanga. Sa pamamagitan ng pananatiling flexible at pag-angkop sa feedback ng manlalaro, mapapabuti mo ang karanasan para sa lahat at mapanatili ang kasiyahan ng mga manlalaro sa mahabang panahon.
9. Tiyakin ang Konsistenteng Tema at Estilo
Upang maging tunay na nakaka-engganyo ang mundo ng laro, kailangang magtulungan ang lahat—sining, tunog, at disenyo. Ang layunin ay lumikha ng natatanging istilo na tumutugma sa kwento ng laro at nagpapanatili ng interes ng mga manlalaro. Kapag ang lahat ng elemento ay magkasya nang walang putol, ang mga manlalaro ay parang pumapasok sa isang buhay na mundo sa halip na naglalaro lamang ng laro.
Pagbuo ng Malakas na Visual Identity
Ang hitsura ng laro ay dapat magpakita ng kwento at setting nito. Nangangahulugan ito ng pagdidisenyo ng mga karakter, kapaligiran, at mga menu sa paraang umaangkop sa kabuuang tema. Halimbawa, sa Hollow Knight, ang hand-drawn, dark-toned na istilo ng sining ay perpektong tumutugma sa misteryosong mundo sa ilalim ng lupa, na ginagawang mas nakaka-engganyo ang karanasan.
Sa parehong paraan, ang isang cyberpunk na laro tulad ng Cyberpunk 2077 ay gumagamit ng maliwanag na neon lights at futuristic na mga cityscape upang lumikha ng pakiramdam ng isang high-tech na mundo. Ang pagpapanatili ng isang pare-parehong istilo ng sining ay nakakatulong upang gawing makintab at kapani-paniwala ang laro. Ang isang malinaw na tinukoy na visual identity ay isang pangunahing aspeto ng malakas na prinsipyo ng disenyo ng laro, na tinitiyak na ang bawat artistikong pagpili ay nagpapatibay sa atmospera at storytelling ng laro.
Pagsasama ng Tunog at Visuals
Ang musika at mga sound effect ay dapat tumugma sa visuals upang mapahusay ang mood. Isipin ang paglalaro ng isang horror game na may masiglang jazz music—hindi ito magiging nakakatakot! Sa isang fantasy RPG tulad ng The Legend of Zelda: Breath of the Wild, ang malambot na orchestral music na hinaluan ng ambient natural sounds ay nagpaparamdam sa mundo na mapayapa at puno ng pakikipagsapalaran.
Sa kabilang banda, ang isang laro tulad ng DOOM ay gumagamit ng mabilis, heavy metal na musika upang tumugma sa matinding labanan. Sa pamamagitan ng pagtiyak na ang disenyo ng tunog ay umaangkop sa setting, mas malalim na maiaangat ng mga developer ang mga manlalaro sa karanasan.
Pagsunod sa Isang Pare-parehong Estilo
Upang mapanatiling nagkakaisa ang mundo ng laro, dapat sundin ng mga developer ang isang hanay ng mga panuntunan sa disenyo mula simula hanggang katapusan. Nangangahulugan ito ng regular na pag-check na ang bawat bagong elemento—maging ito man ay isang bagong karakter, disenyo ng UI, o piraso ng musika—ay tumutugma sa itinatag na istilo. Halimbawa, sa Celeste, ang pixel art, color palette, at musika ay nananatiling pare-pareho sa buong laro, na nagpapatibay sa emosyonal at atmospheric na paglalakbay nito.
Ang pagsunod sa isang malinaw na istilo ay nagpaparamdam sa mundo ng laro na mahusay na ginawa at pinapanatili ang mga manlalaro na nakaka-engganyo mula simula hanggang katapusan.
Konklusyon
Sa kabuuan, ang isang mahusay na laro ay hindi lamang tungkol sa magarbong graphics o kumplikadong mekanika—ito ay tungkol sa paglikha ng isang karanasan na mamahalin at maaalala ng mga manlalaro. Sa pamamagitan ng pag-iingat sa mga siyam na pangunahing prinsipyo ng disenyo ng laro, maaari kang lumikha ng mga laro na nakaka-engganyo, balansyado, at nagbibigay ng gantimpala. Kaya simulan ang pagdidisenyo, patuloy na mag-eksperimento, at pinaka-mahalaga—magsaya sa paggawa ng iyong laro!
